Чтобы хоть как-то ориентироваться в окружающем их хаосе, люди, все мы, склонные делить явления, вещи и других людей на какие-то понятные категории. Например у фотографов есть любители и профессионалы. Так даже в фотоконкурсах частенько номинации дробят: вот тут у нас профессионалы (это те, у которых такая профессия и они снимают за деньги), а вот тут у нас любители (это те, кто для души). Вокруг этого всегда возникают споры и недопонимания. А вот если в основном для души, но иногда за деньги — это кто? Или, скажем, фотография — это работа, но то, что послал на конкурс, снимал для души — это как? Но, даже если отбросить все эти нюансы, в первом приближении у большинства людей срабатывает очень стойкие связи: профессионал — хорошие фотографии, любитель — похуже (могут быть и хорошие, но все равно похуже).
И вот из-за вот этих ментальных связей мы теряем главную и сущностную вещь. Профессионал и непрофессионал — это две стороны одной и той же медали. Как не бывает однозначно плохих и однозначно хороших людей, так не бывает любителей и профессионалов отдельно. Каждый человек, который создает фотографии в разные моменты жизни может быть как профи, так и не профи.
Вот, скажем, есть человек, который неплохо снимает, пробует разные жанры, развивается, читает книги, учится, у него действительно выходят очень хорошие чувственные и интересные фотографии. Он делится результатами в блоге, с удовольствием общается с другими фотографами. В эти моменты он самый настоящий любитель. Он любит то, чем он занимается, и он будет продолжать это делать, потому что он видит для себя в этом большой смысл. И вот ему, вдруг, предлагают сделать фотосессию за деньги. Это очень волнительный момент, потому что это такой показатель, что ты действительно умеешь создавать что-то интересное другим людям, это форма признания. Он соглашается, и в этот момент на сцене появляется профессионал. Он готов применить свои навыки и умения, чтобы получился хороший результат, который устроит клиента. Если после этого заказов станет больше, все равно внутри человека останутся и любитель, и профессионал, которые будут делить между собой его внимание.
Под таким углом разница между любителем и профессионалом становится очень ясной и прозрачной. Профи — это состояние (подчеркну, состояние, а не группа людей), когда фотограф находится в рамках интересов другого человека (клиента). Внутри этих границ он может быть невероятно креативным, он может рассказывать интересные истории и смотреть на вещи под необычным углом. Но, все же, у него будут рамки, навязанные извне. Он должен постоянно оглядываться еще на кого-то. Не обязательно во всем соглашаться и потакать, но оглядываться — непременно. «Непрофи» — это тот же самый человек, который также хорош и интересен в своих фото высказываниях, но… у него нет рамок. Точнее, границы все-же существуют, но все они устанавливаются только им самим, тем, какой он человек. И ему не нужно оглядываться на кого бы то ни было.
Когда человек занимается непрофессиональной фотографией, он копит энергию. Проекты, мечты, хороший результат, творческая реализация — все это позволяет ему расти, становиться лучшим фотографом и лучшим человеком. В профессиональной фотографии он эту накопленную энергию тратит. И если, вдруг, он не будет заботиться о поддержании баланса, в какой-то момент энергия полностью иссякнет, и фотография перестанет приносить радость. Вот почему так важно, даже самому востребованному и занятому профессионалу, находить время для того, чтобы возвращаться к началу своего пути и заниматься непрофессиональной фотографией.
Общаясь в сети и на своих мастер-классах с большим количеством начинающих фотографов, я не раз слышал в высказываниях многих из них мысль о том, что фотографии они пока делают для себя, и что пока продавать их они не собираются. И всякий раз я спотыкался вот на этом их «ПОКА». Почему-то так принято считать (это действительно очень распространенная мысль), что конечной целью обучения фотографии является зарабатывание денег. Да, быть может она не для всех достижима, но все-таки очень желанна. Каждый раз, когда я слышу это «ПОКА», мне сразу хочется задать вопрос «ЗАЧЕМ?». Зачем сразу быть готовым к тому, что когда-нибудь у тебя появятся рамки и тебе нужно будет оглядываться на других людей, сверяя свои ощущения от результата с ними? Почему рамки лучше, чем их отсутствие?
Мы все всегда начинаем учиться вместе с нашим внутренним «непрофи». Мы растем вместе с ним, делаем сотни волнующих открытий, мы живем с ним душа в душу. Мы вместе копим такую важную и необходимую творческую энергию. Не предавайте своего непрофи вот так просто и сразу. Ставьте действительно важные для вас цели: понимать себя и свой взгляд на мир через фотокамеру, развивать свое умение пользоваться языком фотографии, становиться интереснее, как личность. Все это возможно только если вы занимаетесь непрофессиональной фотографией. Не забывайте об этом.
Добавить комментарий